Orchestra Mozart - Bologna

Biografia

ultimo aggiornamento: 15-09-2026

Nata a Bologna nel 2004 come progetto speciale dell’Accademia Filarmonica da un’idea di Carlo Maria Badini e Fabio Roversi Monaco, l’Orchestra Mozart è una realtà d’eccellenza internazionale e unica nel panorama italiano. Claudio Abbado, suo fondatore e direttore artistico per dieci anni, ne ha costruito l’identità affiancando grandi solisti e prime parti di prestigiose orchestre a giovani talenti provenienti da ogni parte del mondo, promuovendo occasioni di incontro e passaggio di esperienze e conoscenze tra artisti di generazioni diverse. Nel corso della sua attività l’orchestra ha collaborato con importanti istituzioni musicali, come il Teatro alla Scala di Milano, l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, il Musikverein di Vienna, il Concertgebouw di Amsterdam, il Palais Des Beaux Arts di Bruxelles, il Béla Bartók National Concert Hall di Budapest, la Royal Festival Hall di Londra e la Salle Pleyel di Parigi, LuganoMusica. Segno distintivo dell’identità dell’orchestra è la costante tensione volta a combinare lo spirito sinfonico con l’animo cameristico. Per questo, in parallelo al grande repertorio sinfonico, l’Orchestra Mozart coltiva anche quello cameristico, attraverso la proposta di concerti per organici variabili, dal duo all’ottetto, a piccoli ensemble, cui partecipano di volta in volta, come Solisti dell’Orchestra Mozart, prime parti e musicisti dell’orchestra. Nel 2014, in seguito alla scomparsa di Abbado, l’orchestra ha interrotto le sue attività, per riprenderle nel 2016 attraverso un’importante campagna di crowdfunding, promossa dall’Accademia Filarmonica di Bologna e sostenuta con forza e dedizione dagli stessi musicisti. Dal 2017 al 2019 l’orchestra è stata diretta da Bernard Haitink nei concerti di Pasqua a Lugano, come ospite in residenza artistica di LuganoMusica, e nei giorni successivi a Bologna. Dal 2019 l’Orchestra Mozart ha avuto una nuova prestigiosa guida: Daniele Gatti. Come suo Direttore musicale (maggio 2019 – agosto 2024), Gatti ha fin da subito puntato ad allargare il repertorio dell’orchestra, rivolgendosi sia al primo Novecento, sia alle composizioni meno frequentate del tradizionale repertorio ottocentesco. Con il suo prezioso lavoro, Gatti ha aggiunto nuovi tratti distintivi all’identità dell’orchestra, sia sul versante dell’approfondimento analitico e della trasparenza del suono, sia su quello dell’immediatezza comunicativa dell’esecuzione. Con lui, nel 2020 la Mozart è stata ospite della 68° edizione del Ravello Festival. Nel 2021 è stata impegnata in una tournée che l’ha vista suonare sui palcoscenici del Maggio Musicale Fiorentino, del Teatro Manzoni di Bologna e del LAC di Lugano. Nel dicembre dello stesso anno, al Teatro Olimpico di Roma, ha tenuto il concerto inaugurale delle celebrazioni per il bicentenario dell’Accademia Filarmonica Romana. Nel 2022 l’Orchestra Mozart è stata nuovamente ospite in residenza a Lugano e subito dopo si è esibita in concerto a Bologna; dal mese di settembre dello stesso anno è stata ospite di Ferrara Musica per una residenza artistica triennale. In quest’ambito l’orchestra ha sviluppato, con Daniele Gatti, un importante progetto che ha visto l’esecuzione integrale delle nove sinfonie di Beethoven (2022-2024); tutti i concerti del “ciclo Beethoven” sono stati replicati anche a Milano, nella Sala Verdi del Conservatorio, per la Società del Quartetto 1864. La prima tournée di questo progetto ha toccato le città di Ferrara, Salerno, Verona, Bologna e Milano. ll 2023 ha segnato un anno di svolta per l’Orchestra Mozart, che, tra le altre sedi, è tornata a suonare nella città che è anche la sua casa, Bologna. La prima parte della tournée, in aprile, ha visto l’Orchestra esibirsi al Teatro Arena del Sole di Bologna, al Grand Théâtre de Provence di Aix-en-Provence e al LAC di Lugano. L’autunno è stato dedicato allo sviluppo del progetto Beethoven, che ha portato l’Orchestra Mozart a Ferrara, Bologna, Milano e Lugano. Il 2024 ha avuto un significato particolare per l’Orchestra Mozart, sia per il ricordo del decimo anniversario della scomparsa del suo fondatore, sia per la ricorrenza del ventennale della sua nascita. Per celebrare questo importante traguardo, oltre alla nutrita presenza dei Solisti dell’Orchestra Mozart nella stagione cameristica, l’Accademia Filarmonica ha organizzato tre tournée; la prima, in Svizzera, ha toccato le città di Zurigo (Tonhalle), Ginevra (Victoria Hall) e Berna (Casino Bern). La seconda tournée, italiana, ha visto concerti a Ferrara, Milano e Bologna. Tutti gli appuntamenti hanno avuto come unico protagonista Beethoven, in occasione della chiusura del ciclo beethoveniano. La terza tournée, nel mese di settembre, è stata ancora più emozionante e ha presentato al pubblico le ultime due sinfonie del grande compositore tedesco. Partita, ancora una volta, da Ferrara, è arrivata al Teatro Auditorium Manzoni di Bologna e si è conclusa a Milano il giorno successivo. Questa produzione conclusiva ha visto la preziosa e inattesa partecipazione di Sir John Eliot Gardiner, che ha accettato di dirigere l’Orchestra in quanto Daniele Gatti era stato colpito da un’improvvisa indisposizione. Oltre all’esecuzione della sinfonia n. 8 in Fa maggiore op.93, a chiusura del ciclo integrale delle nove Sinfonie di Beethoven è stata eseguita la Sinfonia n. 9 in Re minore op. 125, “Corale”. Per questa occasione speciale è salito sul palco – accanto ai solisti Lenneke Ruiten, Eleonora Filipponi, Bernard Richter e Markus Werba – il coro del Teatro Comunale di Bologna con la sua Maestra Gea Garatti Ansini, in virtù di un’importante collaborazione con il teatro bolognese. L’occasione ha rappresentato un momento unico nella storia musicale dell’Orchestra, non solo per la sua importanza artistica in sé, ma anche per la ricorrenza dei 200 anni dalla prima esecuzione assoluta della Sinfonia n. 9, avvenuta a Vienna il 7 maggio 1824. La prima parte del 2025 è stata dedicata a Mozart, compositore particolarmente caro all’Accademia Filarmonica, la quale, fiera di poterlo annoverare tra i suoi aggregati, nel 2004, in vista dell’anniversario dei 250 anni dalla nascita del compositore, gli dedicò proprio il progetto “Orchestra Mozart”. L’Orchestra ha inaugurato la stagione sinfonica ripartendo proprio dalle ultime composizioni del grande salisburghese: la Sinfonia n. 39 in Mi bemolle maggiore K 543, la Sinfonia n. 40 in Sol minore K 550 e la Sinfonia n. 41 in Do maggiore K 551, Jupiter. L’Orchestra Mozart ha poi chiuso il 2025 con un concerto che ha messo in dialogo epoche e compositori solo in apparenza distanti. Il programma ha previsto Sergej Prokofiev, con la Sinfonia n. 1 in Re maggiore op. 25 Classica, Igor Stravinskij con la Sinfonia in Do maggiore, e Ludwig van Beethoven con la Sinfonia n. 5 in Do minore op. 67. Il primo appuntamento della stagione 2026 partirà con l'ouverture in do minore del Coriolano di Ludwig Van Beethoven, per proseguire con il poema sinfonico Siegfried-Idyll di Richard Wagner. A chiudere la serata sarà la Sinfonia n. 3 in mi bemolle maggiore, la Renana, di Robert Schumann. L’Orchestra Mozart tornerà poi a Bologna per un ultimo concerto il 4 dicembre al Teatro Auditorium Manzoni. Il programma prevede l’esecuzione di musiche di quattro grandi compositori: Carl Maria von Weber (nel centenario della morte del compositore), con l'ouverture dell'Oberon, Felix Mendelssohn Bartholdy con l'ouverture del Meeresstille und glückliche Fahrt, Robert Schumann, con l'ouverture della Genoveva e Johannes Brahms con la Sinfonia n. 1 in do minore. Le produzioni dell’Orchestra Mozart hanno visto la partecipazione di solisti di fama internazionale come Martha Argerich, Alfred Brendel, Mario Brunello, Giuliano Carmignola, Enrico Dindo, Isabelle Faust, Hélène Grimaud, Natalia Gutman, Rachel Harnisch, Jonas Kaufmann, Julia Kleiter, Alexander Lonquich, Radu Lupu, Sara Mingardo, Anna Netrebko, René Pape, Maria João Pires, Maurizio Pollini, Vadim Repin, Yuja Wang. I Solisti dell’Orchestra Mozart, protagonisti dei concerti di musica da camera, hanno negli anni collaborato con importanti artisti come Guy Braunstein, Bruno Canino, Giuliano Carmignola, Till Fellner, Ingrid Fliter e Alexander Lonquich.

Discografia